30 junio 2021

Pensando: ¿Orgullo Hétero? / Thinking: Straight Pride?

Buenos días, gente bonita. Espero que estén mejor que yo, que he estado sin voz desde el domingo, sin ninguna razón aparente. Les juro que esto es horrible. #Llorando. Sin embargo, no puedo permitir que el Mes del Orgullo termine sin tocar un tema que he escuchado también infinidad de veces: ¿Por qué hay un Día del Orgullo LGBT+ y no un Día del Orgullo Hétero? La respuesta corta es que las personas heterosexuales nunca han necesitado hacer valer sus derechos porque siempre los han tenido y nunca han sido ridiculizadas por ser hetero, pero vamos con la respuesta larga.

Cómo lo dije en la primera entrada del mes, todo el colectivo LGBT+ celebra el orgullo porque han sido estigmatizados, llamados desviados, enfermos, pedófilos, y cualquier cantidad de insultos, además de que ser homosexual es ilegal en muchos países, por no decir que se les otorga pena máxima, o sea la muerte. Las personas heterosexuales nunca han tenido todas estas dificultades, así que no hay motivo para sentirse orgulloso de ser hétero, mientras que los miembros del colectivo LGBT+ se enorgullecen de tener a todos en contra y aún así sobrevivir y poder demostrar de qué están hechos.

Ahora, ¿de dónde viene esto del orgullo hétero? Es una contraprotesta en respuesta al movimiento LGBT+, en pocas palabras. Viene de la idea de que los heterosexuales no hablan del orgullo hétero (todos los enlaces están en inglés), no hacen marchas de orgullo hétero, y consideran que se verían ridículos haciendo cualquiera de estas cosas, y por ende lo mismo aplica a eventos LGBT+. Precisamente, se ve ridículo porque las personas héteros no tienen los obstáculos y el estigma social que cualquiera que forme parte del colectivo LGBT+.

Sin embargo, esto no termina aquí. Eventos del llamado orgullo hétero han sido excusas para reuniones que incentivan el odio y la violencia hacia el colectivo, como fue el caso en 1990, en la Univerisdad de Massachusetts Amherst, cuando un grupo de estudiantes respondieron a los eventos del Orgullo organizando una reunión de orgullo hétero bajo el concepto de "quema a una marica". Grupos racista y extremistas como el Ku Klux Klan y la Resistencia Aria Blanca también han usado el término del orgullo hétero en manifestaciones en contra del colectivo.

Lo mismo sucede con la llamada Bandera Hétero. La web Gay Star News explica todas y cada una de las banderas LGBT+ de las que se tenía conocimiento hasta ese momento (enero del 2020), y detalló esta bandera al final:
Hemos dejado la peor para el final. La "Bandera del Orgullo Héterosexual" es diferente de todas las demás en esta página de dos formas.
En primer lugar, no intenta representar a la mayoría de las personas heterosexuales. Representa a un grupo reducido de personas heterosexuales que, misteriosamente, se sienten amenazadas por la existencia de las personas LGBT+ y quieren protestar contra nosotros.
En segundo lugar, todas las demás banderas parecen haber sido creadas con un espíritu positivo. Están diseñados para construir comunidades, ayudar a las personas a encontrar sus identidades y difundir la unidad y el amor. La bandera hétero está diseñada para fomentar el odio y crear división.
La versión simple de rayas en blanco y negro, una burla y lo opuesto al diseño de arcoíris de Gilbert Baker, es la versión más común. Las alternativas son similares, con tonos de gris, blanco y negro.
La bandera de los aliados (ver arriba) es, por supuesto, el antídoto de apoyo LGBT+ para esto de las personas heterosexuales cisgénero.

Básicamente, todo el movimiento del orgullo heterosexual es un movimiento basado en el racismo, homofobia, violencia, y que nace de la falta de educación. Puedo entender que naciera en la década de los 90s por el desconocimiento y la información tergiversada que había por doquier, pero una marhca d este tipo fue organizada en 2019 en Boston, Massachusetts, por perosnas que se sentían atacadas por el contenido sexodiverso en las redes y los medios. Si ya estamos en el 2021 entonces cualquier persona se puede educar y buscar información al respecto, a menos a que sean personas muy mayores cuyos criterios sea imposible de cambiar.

Si nunca han sido perseguidos, encarcelados, golpeados, maltratados, abusados, acosados, despedidos, si nunca les han negado la custodia de sus hijos, les han negado ayuda social, los han censurado en los medios de comunicación, negado poder casarse, tener hijos, adoptar, entre otras cosas, entonces no hay motivo para pensar en que se necesita un movimiento del orgullo hétero, mucho menos una bandera. Básicamente, estaríamos hablando de eventos terroristas.

¡Un saludo y un abrazo!

John Hugo y Samson Racioppi, organizadores de la Marcha del Orgullo Hétero de Boston, 2019. Fuente.
John Hugo and Samson Racioppi, organizers of the 2019 Boston Straight Pride Parade. Source.

Good morning, pretty people. I hope they are better than me, who has been without a voice since Sunday, for no apparent reason. I swear this is horrible. #InTears. However, I cannot allow Pride Month to end without touching on a topic that I have also heard countless times: Why is there an LGBT+ Pride Day and not a Straight Pride Day? The short answer is that straight people have never needed to assert their rights because they have always had them and have never been ridiculed for being straight, but let's go with the long answer.

As I said in the first entry of the month, the entire LGBT + collective celebrates pride because they have been stigmatized, called deviants, sick, pedophiles, and any number of insults, in addition to the fact that being homosexual is illegal in many countries, not to say that they are given the maximum penalty, that is, death. Straight people have never had all these difficulties, so there is no reason to be proud of being straight, while members of the LGBT+ collective pride themselves on having everyone against them and still survive and be able to show what they are made of.

Now, where does this straight pride come from? It is a counter-protest in response to the LGBT + movement, simply put. It comes from the idea that straight people don't talk about straight pride, they don't do straight pride marches, and think they would look ridiculous doing any of these things., and therefore the same applies for the LGBT+ events. Precisely, it looks ridiculous because straight people do not have the obstacles and social stigma that anyone who is part of the LGBT+ collective has.

However, this does not end here. Events of the so-called straight pride have been excuses for gatherings that encourage hatred and violence towards the collective, as was the case in 1990, at the University of Massachusetts Amherst, when a group of students responded to the Pride events by organizing a hetero pride meeting. under the concept of "burn a fag". Racist and extremist groups such as the Ku Klux Klan and the White Aryan Resistance have also used the term of straight pride in demonstrations against the collective.

The same happens with the so-called Straight Flag. The Gay Star News website explains each and every one of the LGBT+ flags that were known up to that moment (January 2020), and detailed this flag at the end:
We’ve saved the worst for last. The ‘Straight Pride Flag’ is different from all others on this page in two ways.
Firstly, it doesn’t attempt to represent most straight people. It stands for a narrow group of straight people who, mysteriously, feel threatened by LGBT+ people’s existence and want to protest against us.
Secondly, the other flags all appear to have been created in a positive spirit. They are designed to build communities, help people find their identities and spread unity and love. The straight flag’ is designed to encourage hate and create division.
The simple black and white stripe version, a mockery and opposite of Gilbert Baker’s rainbow design, is the most common version. Alternatives are similar, with shades of grey, black and white.
The Ally Flag (see above) is, of course, the LGBT+ supportive antidote to this from straight, cisgender people.

Basically, the entire heterosexual pride movement is a movement based on racism, homophobia, violence, and born out of lack of education. I can understand that it was born in the 90s due to the ignorance and distorted information that was everywhere, but a march of this type was organzied in 2019 in Boston, Massachusetts, by people who felt attacked by the sexodiverse content in the networks and the media. If we are already in 2021 then anyone can educate themselves and seek information about it, unless they are very old people whose criteria are impossible to change.

If they have never been persecuted, imprisoned, beaten, mistreated, abused, harassed, fired, if they have never been denied custody of their children, denied social assistance, censored in the media, denied being able to marry, have children, adopt, among other things, then there is no reason to think that a straight pride movement is needed, much less a flag. Basically, we would be talking about terrorist events.

Greetings and hugs!

29 junio 2021

Cortometraje / Short Movie: Love Is All You Need?

Buenos días, Nocturnos. ^^ ¿Cómo estuvo su fin de semana? El mío, lleno de sorpresas y buenos recuerdos. Pude pasar más tiempo con mi familia, estar tranquilo, descansar, y olvidarme por un tiempo de las responsabilidades. Sin embargo, hubo un cortometraje que quería volver a ver, una historia que me encanta y que sé que a ustedes también: Love Is All You Need? dirigida por Kim Rocco Shields. ¿La mejor parte? ¡Está gratis en Youtube! Pueden verla al final de la crítica.

  • Clasificación: T.
  • Géneros: Drama, Escolar, Juvenil.
  • Dirección: Kim Rocco Shields.
  • Guión: Kim Rocco Shields y David Tillman
  • Lanzamiento: 24 de mayo de 2011.
  • Duración: 19 minutos.
  • Estudio: Wingspan Pictures.
  • 5 / 5 estrellas.
"El acoso y el suicidio adolescente basado en la preferencia sexual de alguien es ridículo, y esta película cambia las tornas de la sociedad moderna. ¿Y si el zapato estuviera en el otro pie?" K. Rocco Shields (Creadora).

Me encantan las películas que tocan sociales, pero luego de que un tema se usa muchas veces es difícil hacer algo diferente, completamente original. Sin embargo, de vez en cuando se consiguen gemas que rompen con el molde de una manera espectacular en todos los sentidos. Tal es el caso en esta ocasión, pues la idea de un mundo donde casi todo está invertido, salvo la intolerancia y el bullying, es increíble. No creo que haya actualmente un mejor ejemplo de "ponerse en los zapatos del otro" o de imaginar "cómo sería para ti" que este cortometraje de Kim Rocco Shields.

Las actuaciones de todo el elenco en Love Is All You Need?, salvo unas pocas excepciones, me parecieron excelentes. Todo se veía muy natural, muy realista, haciendo imposible que no te metas en la piel de Ashley, encarnada por la talentosa Lexi DiBenedetto. Es la estrella indiscutible, con emociones crudas, sin filtros ni metáforas, y aunque el guión permitió que dejara de ser el centro por algunos momentos, nunca dejó de sobresalir por encima de los demás personajes.

No tengo mucho que pueda decir con respecto al guión, mucho menos la dirección de Kim Rocco Shields, porque es excelente, muy bien desarrollado, equilibrado, y con un final explosivo que mueve a cualquiera. Refleja una crudeza igual o más poderosa que la actuación de DiBenedetto, mostrando la complejidad emocional de un adolescente, los conflictos internos, y los colapsos mentales que se sufren a esa edad. Sencillamente excelente.

Love Is All You Need? es una joya controversial que pone a pensar a todo aquél que la vea en la percepción que tenemos de los otros, los que son diferentes, todos aquellos que rompen el molde de alguna manera. Kim Rocco Shields supo transmitir un problema que todos conocemos pero muy bien trabajado y mostrado. En 2016 salió una película basada en el cortometraje, y ganas no me faltan para verla.

¡Un saludo y un abrazo!


Good morning, Nightlies. ^^ How was your weekend? Mine, full of surprises and good memories. I was able to spend more time with my family, be calm, rest, and forget about responsibilities for a while. However, there was a short film that I wanted to see again, a story that I love and that I know you will too: Love Is All You Need? directed by Kim Rocco Shields. The best part? It's free on Youtube! You can see it at the beginning of the review.

  • Classification: T.
  • Genres: Drama, Scholar, Teenager.
  • Direction: Kim Rocco Shields.
  • Script: Kim Rocco Shields and David Tillman.
  • Release: May 24, 2011.
  • Runtime: 19 minutes.
  • Studio: Wingspan Pictures.
"Teen bulling and teen suicide based on someone's sexual preference is ridiculous - and this film turns the tables on modern society. What IF the shoe was on the other foot?. " --K.Rocco Shields (Creator/Director)

I love movies that touch social issues, but after a topic is used many times it's difficult to do something different, completely original. However, from time to time you get gems that break the mold in a spectacular way in every way. Such is the case this time, because the idea of a world where almost everything is reversed, except intolerance and bullying, is incredible. I don't think there is currently a better example of "putting yourself in someone else's shoes" or imagining "what it would be like for you" than this short film.

I found the performances of the entire cast in Love Is All You Need?, with a few exceptions, to be excellent. Everything looked very natural, very realistic, making it impossible not to get into Ashley's skin, played by the talented Lexi DiBenedetto. She's the undisputed star, with raw emotions, without filters or metaphors, and although the script allowed her to stop being the center for some moments, she never stopped standing out above the other characters.

I don't have much to say about the script, much less the direction of Kim Rocco Shields, because it is excellent, very well developed, balanced, and with an explosive ending that moves anyone. It reflects a rawness equal to or more powerful than DiBenedetto's performance, showing the emotional complexity of a teenager, the internal conflicts, and the mental breakdowns that are suffered at that age. Simply excellent.

Love Is All You Need? it's a controversial jewel that makes everyone who sees it think about the perception we have of others, those who are different, all those who break the mold in some way. Kim Rocco Shields was able to convey a problem that we all know but very well worked and shown. In 2016, a film based on the short film came out, and I can't wait to see it.

Greetings and hugs!

28 junio 2021

¡Habemus Los Colores de la Muerte!

¡Buenos días, gente bonita! ¡Ya está a la venta Los Colores de la Muerte! Espero que les guste, y aunque pueden leer ambas historias gratis en Wattpad, tanto Rojo Carmín como Lluvia de Plata, pueden comprar el tomo único en digital y físico si quieren apoyarme y disfrutan de las historias que escribo. Así puedo dedicarme a escribir por más tiempo. Por esta semana habrá un precio especial de lanzamiento y en conmemoración por los disturbios de Stonewall, las protestas que dieron inicio a la lucha por los derechos y el movimiento del orgullo LGBT+.

"Sentí que respiraba una atmósfera de dolor". Edgar Allan Poe.

Dos historias de supervivencia, una entre los vivos, y la otra entre los muertos.
Opal decidió darse por vencido y renunciar a la vida junto con sus amigos, todos cansados de ser menospreciados, burlados, maltratados, y abusados. Los cuatro terminan en un bote en medio de un río infernal, un lugar reservado para los suicidas y en donde pueden esperar a renacer, ser devorados por los espectros que habitan bajo el agua, o ganarse el derecho a renacer antes de que alguno de ellos caiga del bote. Sin embargo, para que uno renazca, los demás deben ser condenados.
David intenta mantener la esperanza luego del intento de suicidio de su hijo, pero cuando despierta se entera de que este realmente ha estado muerto por dos días. Tan pronto como despierta, está en una realidad diferente, una donde todo está bien, y al día siguiente está en su infierno personal. Su mente empieza a derrumbarse cual Torre de Babel mientras intenta decidir qué es real y qué no, pero una parte de él no quiere decidir. Una parte de él quiere irse lejos, lo suficiente como para ir con Opal.
Dos historias, dos personajes, un hijo y un padre, y cada uno es su propio peor enemigo.

¡Un saludo y un abrazo!

24 junio 2021

Pensando: ¡Ahora Todos son Gay! / Thinking: Now Everyone is Gay!

Buenos días, gente bonita. Espero que estén pasando una buena semana. Hoy quiero tocar otro tema relacionado al Mes del Orgullo, un comentario que escucho constantemente de distintas maneras, en diferentes tonos, pero siempre con el mismo mensaje: Que todos hoy en día, especialmente los jóvenes, son gays, lesbianas, bisexuales, transexuales, etc. Que esto de la diversidad sexual es una moda. Igual que dije antes, vamos a ir por partes.

Me he dado cuenta de que muchos de estos comentarios surgen cuando se menciona que una serie de televisión, una película, un cómic, cualquier forma de entretenimiento en general incluye personajes LGBT+, o cuando un joven descubre que no es heterosexual y decide abrirse al respecto. Una de las primeras reacciones que noto es que los demás empiezan a decir "¿y para qué lo dijo?" A lo que respondo "¿Y por qué no?"

Las personas heterosexuales hablan libremente de sus pasatiempos, relaciones, sus rompimientos, sus aniversarios, publican fotos cuando estan con sus parejas, sus amistades, cuando salen de paseo... Tienen una vida normal, básicamente. ¿Qué hace que la comunidad LGBT+ no pueda llevar una vida normal en ese sentido? Algunso dirán que no es natural, pero es un tema que tocaré en un próximo artículo.

El poder vivir una vida honesta, directa, sin mentiras y sin pretender algo que no somos es beneficioso para todos. Poder hablar y mostrarnos sin miedo al mundo es un derecho humano. Un estudio de la Universite de Montreal (solo en inglés), Canadá, demostró que salir del armario reduce los niveles de estrés y es beneficioso para la salud mental en general:
Las lesbianas, gays y los bisexuales (LGB) que están fuera del armario hacia más personas tienen niveles más bajos de la hormona del estrés y menos síntomas de ansiedad, depresión y agotamiento, según los investigadores. El cortisol es una hormona del estrés en nuestro cuerpo. Cuando nos tensamos crónicamente, el cortisol contribuye al "desgaste" que se ejerce sobre múltiples sistemas biológicos. (...) Contrariamente a nuestras expectativas, los hombres gays y bisexuales tenían síntomas depresivos y niveles de carga alostática más bajos que los hombres heterosexuales. Las lesbianas, los gays y los bisexuales que salían del armario con familiares y amigos tenían niveles más bajos de síntomas psiquiátricos y niveles más bajos de cortisol matutino que los que todavía estaban en el armario.

Hay un fragmento que me llama mucho la atención:
El estrés relacionado con el estigma podría obligar a las personas LGB a desarrollar estrategias de afrontamiento que las hagan más efectivas para manejar los factores estresantes futuros. "Salir del armario es un hito importante en la vida de las personas LGB que no se ha estudiado extensamente utilizando enfoques interdisciplinarios que evalúan los biomarcadores del estrés", dijo el coautor, el Dr. Nathan Grant Smith. Estos emocionantes hallazgos subrayan el papel que la autoaceptación y la revelación tienen en la salud y el bienestar positivos de las personas LGB. A su vez, esto tiene importantes implicaciones para los debates políticos en curso. "Salir del armario solo puede ser beneficioso para la salud cuando existen políticas sociales tolerantes que facilitan el proceso de divulgación", dijo Juster. "La intolerancia social durante el proceso de divulgación afecta la autoaceptación de uno mismo, lo que genera una mayor angustia y contribuye a los problemas de salud mental y física".

No solo es necesario salir del armario, sino que la sociedad también debe ser un lugar seguro para el colectivo LGBT+ para que no sea contraproducente. Si consideramos que 1 de cada 10 personas es LGBT+, estamos hablando del 10% de la población mundial, unos setecientos noventa millones de personas (la población mundial de 2021 es de 7.9 billones). Por eso "los gays están por todos lados", porque se los está incluyendo en la sociedad, se está educando al respecto, se están destruyendo los mitos, la desinformación, y los prejuicios que rodean al colectivo.

No se trata de "volver gay a toda la población", sino de educar y mostrar que el colectivo es solo un grupo de personas que debe ser reconocido, respetado, e incluido. El sitio Daily Sundial explica un poco al respecto, de la mano de una profesional:
Tracy Ewing, profesora de desarrollo infantil y adolescente de la Universidad del Estado de California, cree que la representación LGBT en los medios dirigidos a los niños es una tendencia creciente, y ha habido un cambio generacional en el pensamiento. Ella piensa que incluso más allá del cambio, las generaciones más jóvenes están tomando medidas para crear una cultura más inclusiva. "Creo que la razón por la que estamos viendo una mayor representación de individuos marginados representados en los medios de comunicación para niños es que se está haciendo un mayor esfuerzo para incluirlos", dijo Ewing. "En mi opinión, las generaciones futuras se beneficiarán de una mayor representación en los medios, incluidos cuentos, películas, música y juguetes para niños".

Una de las excusas que escucho es que en el futuro "nadie va a tener hijos porque todos van a ser gays". Si volvemos a ver los números, es obvio que esto es imposible. Van a seguir habiendo niños en el mundo, y crecerán en un entorno más abierto, inclusivo, y educado. La representación va a ser mayor con el paso del tiempo, porque ya hay programas como Steven Universe, The Owl House, Andi Mack, Hora de Aventura, e incluso películas como el live-action de La Bella y la Bestia, con personajes visiblemente parte del colectivo. Lejos de transformar las siguientes generaciones, el tener cada vez más personajes LGBT+ y con roles cada vez más significativos ayudará en toda la labor educativa. Para quienes aún no estén convencidos, solo piensen en lo que pasaría si todos creciéramos viendo programas y películas solo con personajes blancos. Solo voy a decir, y a cerrar, diciendo que si sale una película sin personajes culturalmente diversos, fácilmente se la puede acusar de racismo y no mostrar el mundo tal y como es.

¡Un saludo y un abrazo!
janeb13 (Pixabay)

Good morning, beautiful people. I hope you're having a good week. Today I want to touch on another topic related to Pride Month, a comment that I constantly hear in different ways, in different tones, but always with the same message: That everyone today, especially young people, is gay, lesbian, bisexual, transsexual, etc. That this sexual diversity thing is a fad. As I said before, we are going to go by parts.

I've noticed that many of these comments arise when it is mentioned that a television series, a movie, a comic, any form of entertainment in general includes LGBT + characters, or when a young person discovers that they're not straight and decides to open up about it. One of the first reactions I notice is that others start to say "and why did they say it?" To which I reply "And why not?"

Heterosexual people talk freely about their hobbies, relationships, their breakups, their anniversaries, they post photos when they are with their partners, their friends, when they go out... They have a normal life, basically. What makes the LGBT + community unable to lead a normal life in that sense? Some will say that it is not natural, but it is a topic that I will address in a future article.

Being able to live an honest, direct life, without lies and without pretending something that we are not is beneficial for everyone. Being able to speak and show ourselves without fear to the world is a human right. Universite A study from the Universite de Montreal, Canada, showed that coming out of the closet reduces stress levels and is beneficial for overall mental health:
Lesbians, gays and bisexuals (LGBs) who are out to others have lower stress hormone levels and fewer symptoms of anxiety, depression, and burnout, according to researchers. Cortisol is a stress hormone in our body. When chronically strained, cortisol contributes to the 'wear and tear' exerted on multiple biological systems. (...) "Contrary to our expectations, gay and bisexual men had lower depressive symptoms and allostatic load levels than heterosexual men. Lesbians, gay men, and bisexuals who were out to family and friends had lower levels of psychiatric symptoms and lower morning cortisol levels than those who were still in the closet."

There is a fragment that catches my attention:
Stigma-related stress might force LGBs to develop coping strategies that make them more effective at managing future stressors. "Coming out of the closet is a major milestone in lives of LGBs that has not been studied extensively using interdisciplinary approaches that assess stress biomarkers" said co-author Dr. Nathan Grant Smith. These exciting findings underline the role self-acceptance and disclosure has on the positive health and wellbeing of LGBs. In turn, this has important implications for ongoing political debates. "Coming out might only be beneficial for health when there are tolerant social policies that facilitate the disclosure process" said Juster. "Societal intolerance during the disclosure process impairs one's self-acceptance that generates increased distress and contributes to mental and physical health problems."

Not only is it necessary to come out of the closet, but society must also be a safe place for the LGBT + community so that it is not counterproductive. If we consider that 1 in 10 people is LGBT+, we are talking about 10% of the world population, about seven hundred and ninety million people (the world population of 2021 is 7.9 billion). That is why "gays are everywhere", because they are being included in society, people is being educated about it, myths, misinformation, and prejudices surrounding the collective are being destroyed.

It is not about "making the entire population gay", but about educating and showing that the collective is just a group of people that must be recognized, respected, and included. The Daily Sundial site explains a little about it, from the hand of a professional:
Tracy Ewing, CSUN professor of child and adolescent development, believes LGBT representation in the media targeted at children is a growing trend, and there has been a generational shift in thinking. She thinks that even beyond the shift, younger generations are taking action to create a more inclusive culture. “I believe the reason we are seeing a greater representation of marginalized individuals represented in children’s media is that more of an effort is being made to include them,” said Ewing. “In my opinion, future generations will benefit from greater representations in the media including children’s stories, films, music and toys.”

One of the excuses I hear is that in the future "no one is going to have children because everyone is going to be gay." If we look at the numbers again, it is obvious that this is impossible. There will continue to be children in the world, and they will grow up in a more open, inclusive, and educated environment. The representation will be greater with the passage of time, because there are already shows like Steven Universe, The Owl House, Andi Mack, Adventure Time, and even movies like the live-action Beauty and the Beast, with characters visibly part of the collective. Far from transforming the next generations, having more and more LGBT + characters and with increasingly significant roles will help in all educational work. For those of you still not convinced, just think about what would happen if we all grew up watching shows and movies with only white characters. I'm just going to say, and close, that if a movie comes out without culturally diverse characters, it can easily be accused of racism and not show the world as it is.


Greetings and hugs!

23 junio 2021

Música / Music: Years & Years - The Edge of Glory (From Born This Way Reimagined)

¡Buenos días, Nocturnos! He estado leyendo mucho estos días, poniéndome al día con mis proyectos, haciendo planes, y preparando algunas sorpresas. ^^ Ya quiero que pasen los días para contarles todo, pero por hoy me voy a enfocar en una que me llevé yo mismo ayer por la tarde, cuando descubrí que fue lanzada una versión de The Edge of Glory por Years & Years, dejándonos con la boca abierta pocos días antes del lanzamiento oficial de Born This Way The Tenth Anniversary.

  • Fecha de Lanzamiento: 22 de junio del 2021.
  • Géneros: Pop.
  • Duración: 3:58.
  • 5 / 5 estrellas.

Una canción con tanta fuerza como la tuvo The Edge of Glory, que de sencillo promocional se convirtió en un sencillo oficial, iba a ser un desafío por ser un tema tan personal para Gaga, relatando su experiencia y sus pensamientos luego de que su abuelo falleciera, dando la impresión de que partía orgulloso del legado que dejaba detrás de él.

Olly Alexander, fundador y cabeza de Years & Years, hizo un tributo muy a la altura del tema original, mantiendo la escencia pero siendo fiel a su estilo propio, muy similar a lo que hizo Kylie Minogue con Marry The Night. Tiene varios toques retros y crea una atmósfera más suave en comparación, y ni hablar sobre ese puente tan hipnótico que me encanta.

Se me hace imposible pensar en alguna falla de este cover, porque por más que me hubiese gustado que conservara la fuerza y la energía del original, y que tanto caracteriza a todo el disco y la era de Born This Way, tiene una identidad muy sólida, una producción excelente, y un ritmo pegajoso. Aunque la he escuchado ya varias veces, no me canso de la voz melodiosa de Olly.

Era obvio desde el principio que Born This Way The Tenth Anniversary sería un fenómeno, y lo confirmamos con cada pista que sale a la luz. Esta versión de The Edge of Glory es uno de los temas más sólidos y bien elaborados hasta ahora, superado solamente por el trabajo de Kylie. Creo que lo único que haría falta es una cantante femenina LBT+, que fácilmente podría ser Kesha, Demi Lovato, o Kim Petras. Esta edición saldrá a la luz finalmente mañana, así que solo hay que esperar un poco más. ¡Se dice tan fácil!

¡Un saludo y un abrazo!


Good morning, Nightlies! I've been reading a lot these days, catching up on my projects, making plans, and preparing some surprises. ^^ I already want the days to go by to tell you everything, but for today I'm going to focus on one that I had myself yesterday afternoon, when I discovered the version of The Edge of Glory by Years & Years was released, leaving us with the jaws dropped just days before the official release of Born This Way The Tenth Anniversary.

  • Release Date: June 22, 2021.
  • Genres: Pop.
  • Duration: 3:58.
  • 5 / 5 stars

A song with as much strenght as The Edge of Glory had, which from a promotional single became an official single, was going to be a challenge because it was such a personal track for Gaga, recounting her experience and her thoughts after her grandfather passed away, giving the impression that he was proud of the legacy he left behind him.

Olly Alexander, founder and head of Years & Years, made a tribute very up to the original theme, keeping the essence but staying true to his own style, very similar to what Kylie Minogue did with Marry The Night. It has several retro touches and creates a softer atmosphere in comparison, not to mention that hypnotic bridge that I love.

It is impossible for me to think of any flaws in this cover, because as much as I would have liked it to preserve the strength and energy of the original, and which characterizes the entire album and the Born This Way era, it has a very solid identity, an excellent production, and a catchy rhythm. Although I've listened to it several times already, I can't get enough of Olly's melodious voice.

It was obvious from the start that Born This Way The Tenth Anniversary would be a phenomenon, and we confirm that with every track that comes out. This The Edge of Glory version is one of the most robust and well-crafted tracks yet, second only to Kylie's work. I think the only thing that would be needed is an LBT+ female singer, which could easily be Kesha, Demi Lovato, or Kim Petras. This edition will finally be out tomorrow, so we just have to wait a little longer. It is said so easy!

Greetings and hugs!

22 junio 2021

Pensando: ¿Muy Joven para ser Gay? / Thinking: Too Young to be Gay?

Buenos días, Nocturnos. ¿Cómo inició la semana para ustedes? Yo estoy esperando ansioso el lanzamiento de Los Colores de la Muerte (¿ya pidieron su copia en preventa?), y tengo tantas ideas y planes en la cabeza que a veces necesito despegarme de la computadora porque me saturo. Sin embargo, seguimos en el Mes del Orgullo, y hay un tema del que necesito hablar urgentemente porque lo veo cada vez más presente y sin muchos argumentos: la diversidad sexual en niños y que ellos son "muy jóvenes para entender de eso". Vamos a ir por partes.

En 2013, cuando se estrenó Frozen, se armó toda una controversia (solo en inglés) alrededor de si Elsa era lesbiana o no, y muchos iniciaron campañas pidiendo "Una Novia para Elsa" #GiveElsaAGirlfriend, en la segunda película. Muchos se descontentaron al ver que no fue así, pero leí en una página (si alguien la encuentra, por favor avíseme y coloco el enlace) que Disney aplicó un examen de desarrollo de personaje a Elsa, determinando que ella no estaba lista para tener ningún tipo de relación romántica, y que todas las preguntas que quedaron sin respuesta en la primera película fueron respondidas en la segunda, así que de darle un novio o novia sería en una tercera entrega.

Sin embargo, muchos criticaron esto diciendo que sería acondicionar a los niños a pensar que tienen que ser LGBT+ y que ver un personaje LGBT+ puede confundirlos. Como le dije a un amigo, ¿un único personaje va a confundir a toda una generación? Más aún, con tantos personajes heterosexuales en televisión, videojuegos, videos musicales, películas, libros, y cómics, ¿solo un personaje va a convertir a todos los niños en LGBT+?

Sí se van a formular muchas preguntas, sí van a haber conversaciones al respecto, pero los niños no son tontos. Muchos se dan cuenta de su identidad desde temprana edad. Kim Petras es un ejemplo de ello: aunque nació siendo niño, a los cinco años se dio cuenta de que realmente era niña, empezó tratamiento hormonal a los 12, y tuvo su cirugía de afirmación de género a los 16, siendo la persona más joven del mundo en pasar por dicha experiencia. Jazz Jennings, de la serie Yo Soy Jazz, también fue diagnosticada con Disforia de Género en Niños (DGN) a los cinco años.

¿Qué esto de DGN? Copipego directo de Wikipedia (traducido de la página en inglés, porque no la hay en español):
Es un diagnóstico formal para los niños que experimentan un descontento significativo (disforia de género) debido a un desajuste entre su sexo asignado y su identidad de género. La etiqueta diagnóstica "trastorno de identidad de género en niños" (TIGN) fue utilizada por el Manual Diagnóstico y Estadístico de Trastornos Mentales hasta que fue rebautizada como disforia de género en niños en 2013 con el lanzamiento del DSM-5. Se cambió el nombre del diagnóstico para eliminar el estigma asociado con el término trastorno.

Ahora, me llama mucho la atención que "la disforia de género en los niños está más ligada a la homosexualidad adulta que a una identidad transgénero adulta, especialmente en lo que respecta a los niños" según los estudios, todos en inglés, Disforia de género y trastornos del desarrollo sexual: avances en la atención y el conocimiento (página 61), La base médica de la psiquiatría (página 302) y Gay, Hétero, y la razón: La ciencia de la orientación sexual (página 91; que es de la Universidad de Oxford).

Otros estudios confirman que en la mayoría de los casos, el deseo de ser del otro sexo termina en la pubertad y los ahora adolescentes se identifican como gays, lesbianas, o bisexuales, independientemente de su hubo intervención terapéutica o no. Algunos son Endocrinología de adultos y niños: endocrinología reproductiva (página 483), Libro electrónico de lo Esencial de Pediatría de Nelson (página 75), y el Libro de texto de Dulcan de psiquiatría infantil y adolescente, segunda edición (página 591, publicado por la Asociación Estadounidense de Psiquiatría).

Los niños saben, los niños entienden, los niños preguntan, y si los adultos no responden, los niños buscan la manera de dar con respuestas. Muchas veces es difícil, muchas veces no saben por dónde empezar, y muchísimas veces cometen errores, pero también hay veces en que dan con la información correcta, como pasó con Kim y Jazz.

Volvamos a lo que decíamos al principio, la idea de que los niños se van a confundir si ven un personaje LGBT+ y dejarán de ser heterosexuales. Si esto fuera así, entonces todos los humanos en la tierra deben ser heterosexuales porque por muchos años no hubo ni mención de la diversidad sexual en los medios de comunicación, y luego se la condenó científica y religiosamente. Puedo entender que sea un tema incómodo, complejo, y extenso para muchos, y es más fácil ignorarlo, pero no quiere decir que sea la postura correcta. No soy nadie para decirle a alguien cómo criar a sus hijos, eso es responsabilidad de los padres, pero sí es mi responsabilidad como comunicador dar la información tal y como es.

¡Un saludo y un abrazo!
Good morning, Nightlies. How did the week start for you? I'm anxiously awaiting the launch of Los Colores de la Muerte (have you already ordered your copy in pre-order?), and I have so many ideas and plans in my head that sometimes I need to detach myself from the computer because I get saturated. However, we're still in Pride Month, and there's a topic that I urgently need to talk about because I see it more and more present and without many arguments: sexual diversity in children and that they are "too young to understand that." Let's go by parts.

In 2013, when Frozen was released, there was a whole controversy around whether Elsa was a lesbian or not, and many started campaigns to #GiveElsaAGirlfriend in the second film. Many were displeased to see that it didn't happen, but I read on a page (if anyone finds it, please let me know and I'll put the link) that Disney applied a character development test to Elsa, determining that she was not ready to have any kind of romantic relationship, and that all the questions that were left unanswered in the first movie were answered in the second, so giving her a boyfriend or girlfriend would be in a third installment.

However, many criticized this saying that it would be conditioning children to think that they have to be LGBT+ and that seeing an LGBT+ character can confuse them. Like I told a friend, is a single character going to confuse an entire generation? Furthermore, with so many straight characters on television, video games, music videos, movies, books, and comics, is just one character going to make all children become LGBT+?

Yes, there are going to be a lot of questions, there are going to be conversations about it, but children are not stupid. Many realize their identity from an early age. Kim Petras is an example of this: although she was born as a boy, at the age of five she realized that she was really a girl, began hormonal treatment at 12, and had her gender affirmation surgery at 16, being the youngest person of the world to go through such an experience. Jazz Jennings, from the series I Am Jazz, was also diagnosed with Gender Dysphoria in Children (GDC) at age five.

What this from GDC? Direct copy from Wikipedia:
Is a formal diagnosis for children who experience significant discontent (gender dysphoria) due to a mismatch between their assigned sex and gender identity. The diagnostic label gender identity disorder in children (GIDC) was used by the Diagnostic and Statistical Manual of Mental Disorders (DSM) until it was renamed gender dysphoria in children in 2013 with the release of the DSM-5. The diagnosis was renamed to remove the stigma associated with the term disorder.

Now, it strikes me that "gender dysphoria in children is more heavily linked to adult homosexuality than to an adult transgender identity, especially with regard to boys", according to the studies Gender Dysphoria and Disorders of Sex Development: Progress in Care and Knowledge (page 61), The Medical Basis of Psychiatry (page 302), and Gay, Straight, and the Reason Why: The Science of Sexual Orientation (page 91; which is from Oxford University).

Other studies confirm that in most cases, the desire to be of the other sex ends at puberty and now adolescents identify as gay, lesbian, or bisexual, regardless of whether there was therapeutic intervention or not. Some are Endocrinology Adult and Pediatric: Reproductive Endocrinology (page 483), Nelson Essentials of Pediatrics E-Book (page 75), and Dulcan's Textbook of Child and Adolescent Psychiatry, Second Edition (page 591, published by the American Psychiatric Association).

Children know, children understand, children ask, and if adults do not answer, children look for a way to come up with answers. Many times it is difficult, many times they do not know where to start, and many times they make mistakes, but there are also times when they find the correct information, as happened with Kim and Jazz.

Let's go back to what we said at the beginning, the idea that children are going to be confused if they see an LGBT+ character and they will stop being heterosexual. If this were so, then all humans on earth must be heterosexual because for many years there was no mention of sexual diversity in the media, and then it was scientifically and religiously condemned. I can understand that it's an uncomfortable, complex, and extensive topic for many, and it's easier to ignore it, but it does not mean that it is the correct position. I'm not someone to tell someone how to raise their children, that is the responsibility of the parents, but it is my responsibility as a communicator to give the information as it is.

Greetings and hugs!

21 junio 2021

Música / Music: Ayumi Hamasaki - 23rd Monster

Buenos días, gente bonita. Espero que ese fin de semana les haya ido muy bien y que hayan sido productivos. Yo no lo fui mucho, mea culpa, ¡pero actualicé Ars Viatoris en Wattpad! Hay un nuevo relato esperando por ustedes y con buena música de fondo, y es justamente de eso de lo que vengo a hablarles hoy, de buena música, aunque de un video no tan bueno. Se trata de 23rd Monster, de Ayumi Hamasaki, cuyo video se estrenó el 18 de junio.

  • Fecha de Lanzamiento: 8 de abril del 2021.
  • Géneros: JPop, JRock.
  • Duración: 3:46.
  • 4 / 5 estrellas.

Es difícil hacer una reseña crítica de una cantante tan legendaria como lo es Ayu, como es conocida por sus fans, la artista más exitosa en Asia de todos los tiempos, incluso llamada la Emperatriz del JPop, y más aún considerando que perdió la audición en su oído izquierdo y está perdiendo gran parte del oído derecho. Sin embargo, en lo que al material respecta, tengo opiniones divididas.

He seguido a Ayu de manera esporádica, y es una cantante que ha mantenido un estilo muy sólido, lleno profesionalismo y dedicación en todo momento. 23rd Monster es la celebración de 23 años de carrera, y lo hace con fuerza, una letra escrita por la cantante que habla sobre la intrepidez, la valentía, un ritmo pegajoso por pero lleno de energía, y una vibra muy oscura, compuesto por Kazuhiro Hara. Leí por allí que la voz de Ayumi Hamasaki suena mal en este sencillo, pero me encanta lo mayor que se escucha y las notas que alcanza en algunos segmentos.

Visualmente hablando es más complejo. El concepto gótico del video, el mejor estilo Inframundo, atrae a cualquiera, y hay varias tomas que me encantan, especialmente esa imagen al final que da mucha esperanza luego de tan violencia artística. La fotografía es preciosa, eso es innegable. Sin embargo, la dirección deja mucho que desear. La coreografía se ve desperdiciada en favor de enfocar a Ayumi en todo momento, y huyendo del equilibrio como si se tratara de la plaga. Incluso cuando es la música la que toma el control, aunque esperas ver a los bailarines ser los protagonistas, solo te ponen a dos por unos segundos. En ese aspecto, un teaser que trasnmite más energía es mucho más interesante de ver.

Aunque no entiendo qué pasó con el video, 23rd Monster es un tema que me encanta y que confirma el talento de la más grande de las leyendas asiáticas. Ayumi Hamasaki es uno de los nombres más prolíferos de la industria japonesa, y este sencillo lo demuestra, aunque el video diga todo lo contrario. No sé en qué estaba pensando el director Hideaki Sunaga, pero me quedo totalmente con la canción. No necesito ni que pensarlo.

¡Un saludo y un abrazo!


Good morning, beautiful people. I hope that the weekend has gone very well and that you have been productive. I wasn't much of it, mea culpa, but I updated Ars Viatoris on Wattpad! There is a new story waiting for you and with good music in the background, and that's precisely what I'm here to talk about today, good music, although also about a not-so-good video. This is Ayumi Hamasaki's 23rd Monster, which video premiered on June 18.

  • Release Date: April 8, 2021.
  • Genres: JPop, JRock.
  • Duration: 3:46.
  • 4 / 5 stars.

It is difficult to make a critical review of a singer as legendary as Ayu, as she is known by her fans, the most successful artist in Asia of all time, even called the Empress of JPop, and even more considering that she lost her audition in his left ear and is losing much of her right ear's. However, when it comes to the material, I have divided opinions.

I have followed Ayu sporadically, and she's a singer who has maintained a very solid style, full of professionalism and dedication at all times. 23rd Monster is celebrating 23 years of career, and it does it with force, a lyric written by the singer that talks about fearlessness, bravery, a catchy but energetic beat, and a very dark vibe, composed by Kazuhiro Hara. I read over there that Ayumi Hamasaki's voice sounds bad on this single, but I love how mature it sounds and the notes she reaches in some segments.

Visually speaking it is more complex. The gothic concept of the video, in the best Underworld style, attracts anyone, and there are several shots that I love, especially that image at the end that gives a lot of hope after such artistic violence. The photography is beautiful, that's undeniable. However, the direction leaves a lot to be desired. The choreography is wasted in favor of focusing on Ayumi at all times and fleeing from the balance as if it were the plague. Even when it's the music that takes over, although you expect to see the dancers take center stage, they only put you at two for a few seconds. In that regard, a teaser that transmits the most energy is much more interesting to watch.

Although I do not understand what happened to the video, 23rd Monster is a song that I love and that confirms the talent of the greatest of Asian legends. Ayumi Hamasaki is one of the most prolific names in the Japanese industry, and this single proves it, even if the video says the opposite. I don't know what director Hideaki Sunaga was thinking, but I totally stick with the song. I don't even need to think about it.

Greetings and hugs!

17 junio 2021

Manga: Koimonogatari Love Stories, Volume 1

Buenas buenas, ¿cómo va esa semana, Nocturnos?  Hoy vengo con un manga bastante particular, diferente a lo que suelo leer y que me puso a prueba. Pocas veces encuentro material que saque al editor en mí, o al menos a mi lado más analítico, y este lo hizo con facilidad. Se trata de Koimonogatari: Love Stories, Volume 1, por Tohru Tagura. ¡Gracias a la editorial por enviarme una copia a cambio de una reseña honesta!

  • Saga: Koimonogatari: Love Stories Vol. 1.
  • Mangaka: Tohru Tagura.
  • Fecha de publicación: 21 de mayo de 2020.
  • Editorial: TOKYO POP.
  • Extensión: 208 páginas.
  • Géneros: Escolar, Gay, New Adult.
  • ¿Debería ser traducido al español? Sí.
  • 3 / 5 estrellas.
Cuando Yuiji accidentalmente escucha a su compañero de clase Yamato confesarle a otra amiga que es gay, su perspectiva cambia. Al ver a Yamato bajo una nueva luz, Yuiji hace todo lo posible para no dejar que los prejuicios coloreen su punto de vista, pero todavía se encuentra pensando demasiado en las interacciones de sus compañeros de clase ahora. Se da cuenta especialmente de la forma en que Yamato mira a un chico en particular: el mejor amigo de Yuiji.
Aunque se dice a sí mismo que no debería involucrarse, Yuiji descubre que no puede evitarlo; ver el amor unilateral de Yamato lo atrae de una manera que nunca esperó. Al principio, es empatía, saber que el chico en el que Yamato tiene la mira es definitivamente heterosexual y no tiene idea. Pero a medida que su propia amistad con Yamato se desarrolla y los dos se acercan a través de un grupo de estudio mutuo, Yuiji llega a preocuparse verdaderamente por Yamato como persona, independientemente de su sexualidad. Solo quiere que Yamato sea feliz y pueda expresar su verdadero yo.

Como les comenté, la historia es muy diferente a lo que suelo leer porque no hay un drama explosivo o una trama impactante. Todo lo contrario. Es una historia muy suave, atmosférica, que te lleva de la mano para conocer a dos personajes que se parecen bastante. Koimonogatari: Love Stories, Volume 1 es una lectura calmada y que te pone a pensar mucho, más que todo en los sentimientos contradictorios de la adolescencia.

Tengo que decir desde ahora que no es una historia romántica. Yuiji y Yamato solo son amigos, aunque hay ciertas escenas que me ponen a pensar que en el próximo volúmen vendrá algo más allá de solo una amistad. Tohru Tagura tomó un alto riesgo con una historia muy adulta para adolesentes y muy juvenil para adultos, pero funciona muy bien.

Sí tengo que decir que por un momento sentí que la trama no avanzaba hacia ningún lugar. La amistad entre Yuiji y Yamato pareció llegar a un punto muerto a mitad de la lectura, sin pista alguna de que las cosas pudieran cambiar a mejor. No obstante, la historia evolucionó sin que me diera cuenta y los dejó en un punto mucho más cercano como amigos a como empezó todo.

Koimonogatari: Love Stories, Volume 1 es bastante rara, no me cansaré de decirlo, pero con un arte tan precioso, una atmósfera relajante y poética a partes iguales, y con un tacto suave para con lo que suele ser una pesadilla para muchos jóvenes LGBT+, es una lectura que se disfruta sin importar qué. Tohru Tagura hizo un buen trabajo, no tanto como pensé que sería porque la lectura me tomó muy por sorpresa, pero tengo buenas expectativas para el próximo volúmen.

¡Un saludo y un abrazo!
***

Hello hello, how's that week going, Nightlies? Today I come with a very particular manga, different from what I usually read and that put me to the test. I rarely find material that brings out the editor in me, or at least my more analytical side, and this one did it with ease. It's about Koimonogatari: Love Stories, Volume 1, by Tohru Tagura. Thanks to the publisher for sending me a copy in exchange for an honest review!

  • Saga: Koimonogatari: Love Stories Vol. 1.
  • Mangaka: Tohru Tagura.
  • Publication date: May 21, 2020.
  • Publisher: TOKYO POP.
  • Length: 208 pages.
  • Genres: Gay, Schoolar, New Adult.
  • Should it be translated into Spanish? Yes.
  • 3 / 5 stars.
When Yuiji accidentally overhears his classmate Yamato confessing to another friend that he's gay, his perspective shifts. Seeing Yamato in a new light, Yuiji does his best not to let prejudice color his view, but he still finds himself overthinking his classmates' interactions now. He especially notices the way Yamato looks at one particular boy: Yuiji's own best friend.
Even though he tells himself he shouldn't get involved, Yuiji finds he just can't help it; watching Yamato's one-sided love draws him in a way he never expected. At first, it's empathy, knowing that the boy Yamato has his sights on is definitely straight and has no idea. But as his own friendship with Yamato develops and the two of them grow closer through a mutual study group, Yuiji comes to truly care about Yamato as a person, regardless of his sexuality. He only wants Yamato to be happy, and to be able to express his true self.

As I mentioned, the story is very different from what I usually read because there's no explosive drama or shocking plot. Quite the opposite. It's a very soft, atmospheric story that takes you by the hand to meet two characters who are quite alike. Koimonogatari: Love Stories, Volume 1 is a calm reading that makes you think a lot, mostly about the contradictory feelings of adolescence.

I have to say from now on that it is not a romantic story. Yuiji and Yamato are just friends, although there are certain scenes that make me think that in the next volume something beyond just friendship will come. Tohru Tagura took a high risk with a storyu that is very adult for teens and very youthful for adults, but it works very well.

I do have to say that for a moment I felt that the plot was going nowhere. The friendship between Yuiji and Yamato seemed to come to a standstill midway through the reading, with no clue that things might change for the better. However, the story evolved without my realizing it and left them much closer as friends than how it all began.

Koimonogatari: Love Stories, Volume 1 is quite weird, I won't tire of saying it, but with such gorgeous art, equal parts soothing and poetic atmosphere, and with a soft touch to what is often a nightmare for many LGBT + youth, it's a reading that is enjoyed no matter what. Tohru Tagura did a good job, not as much as I thought it would be because the reading took me very by surprise, but I have good expectations for the next volume.

Greetings and hugs!

16 junio 2021

Castlevania T3: Sangre, Sexo, y Demonios

Tenía muchas expectativas sobre esta tercera temporada de Castlevania, la adaptación de Netflix del popular juego de fantasía oscura, creado y escrito por Warren Ellis, y dirigido principalmente por Sam Deats. Es justo que diga que estuvo a la altura de ellas. Esta serie se ha ganado un lugar entre mis favoritas con una encantadora combinación de sangre, sexo y demonios.
Ya sabemos que nuestro trío principal son grandes luchadores, pero es la primera vez que los vemos convertirse en algo diferente. Trevor y Sypha se convierten en detectives, tratando de descubrir los secretos del priorato y los monjes perturbados que mantienen a todos en la ciudad fuera de él, mientras que Alucard se convierte en el mentor de gemelos que quieren convertirse en cazadores de vampiros por el bien de su gente.

Junto con esto, Héctor se convierte en una parte vital del plan de Carmilla y una criatura de interés para Lenore, la "diplomática" del cuarteto de vampiras. Por otro lado, Isaac se ha convertido en un nómada, con una legión de criaturas bajo su mando, en busca de venganza y respuestas a preguntas filosóficas.

Nuevos personajes como Prior Sala, el Juez, Saint Germain, Taka y Sumi, agregan otra capa de interés a la serie. Me hubiera gustado saber un poco más de todos ellos, podrían haberse convertido en una parte importante de la historia general, pero al menos hay alguna esperanza para uno de esos personajes en la nueva temporada.

Con una historia que rinde homenaje a las novelas góticas clásicas y una buena dosis de sensualidad, más fuerte que en temporadas anteriores, Warren Ellis se asegura de que todo el elenco tenga suficiente tiempo en los reflectores, aunque se puede esperar un evidente favoritismo con Trevor, Sypha y Alucard. Después de la batalla y el final de la segunda temporada, esta se toma el tiempo para mostrarnos cómo se desarrollan los personajes junto con la historia.
Con simbolismo, magia, misterio, demonios, conspiraciones religiosas e incluso sorpresas que se descubren al final, esta es una temporada que mantiene los elementos más importantes de la franquicia, pero también da lugar a otros nuevos como la sexualidad, el vampiro clásico. poderes bajo una lente diferente, y más. Ves a los vampiros depredadores que has querido ver durante mucho tiempo.

Algunos pueden decir que fue un ritmo lento pero, en realidad, esta tercera temporada de Castlevania se tomó su tiempo para mostrar tantos aspectos de la trama como fuera posible, desarrollando a los personajes mientras tanto y dejándonos verlos bajo circunstancias diferentes, quizás más tranquilas. Toda la acción estaba reservada para un final increíble, y valió la pena.

Esos episodios finales fueron un apocalipsis tras otro, todos ellos simbolizando la liberación de cada uno de los personajes involucrados, una especie de expiación de sus pecados, demonios y miedos. Dudaba sobre la relación de Drácula con esta temporada, para ser honesto, ya que parecía que la trama se estaba desviando del villano principal, pero también hubo una sorpresa con respecto a este punto.

He expresado mucho mi disgusto por las voces de la serie, casi todas ellas hablan tan despacio y con tanta calma que en realidad me molesta la mayor parte del tiempo. Es obvio en este punto de la serie que esto no sucederá, pero al menos obtuvimos algo de variedad en términos de acentos. Tal vez estemos a punto de recibir una dosis de diferentes culturas y orígenes con respecto a otros personajes, ya que todavía hay muchas preguntas sin respuesta sobre el pasado de Carmilla, sin mencionar a sus hermanas.
Castlevania Season 3 se arriesgó con respecto al ritmo de estos 10 episodios, incluyó nuevos temas y llevó a los personajes en nuevas direcciones, hundiendo algunos y subiendo a otros. Uno se redujo a una mascota mientras que el otro lleva sus poderes al siguiente nivel. Una pareja se hizo añicos y un ermitaño se está rompiendo un poco más rápido de lo que debería.

Lo que me llamó la atención fue que esta temporada fue más atrevida con el sexo y la desnudez que las dos anteriores. No había nada pornográfico, ni imágenes demasiado explícitas, sino el contraste entre una guerra inminente, las peleas y la intimidación entre algunos personajes, sin mencionar el uso de la sexualidad como signo de vampiros como seres de otro mundo.

Es seguro decir que esas fueron algunas de las escenas más poderosas de toda la serie, no porque el sexo sea significativo o importante, sino por lo que representa en los personajes involucrados. Se convierte en una forma de control, una unión peligrosa y poderosa, y juega un papel importante en el desarrollo de esos personajes.

Estas escenas muestran los verdaderos colores de Castlevania, una serie que explora el rincón más oscuro y turbio de la personalidad poniendo a los personajes en situaciones incómodas que podrían haber sido sacadas de sus peores pesadillas. Aunque lo celebra, también explora los límites de la otredad, las diferencias que encontramos en los demás. Si bien es una celebración de la otredad, también es una exploración de la identidad.
Con la cuarta y última temporada que saldrá el 10 de mayo, tengo un poco de dudas sobre cuántas respuestas obtendremos, tal vez incluso un poco de miedo considerando que serán 10 episodios de duración, pero considerando lo bien hecha que ha sido esta serie, quiero darle el beneficio de la duda. Castlevania ha estado lleno de sorpresas, giros en la trama y buen desarrollo, por lo que estoy seguro de que obtendrá el cierre que se merece.

¡Un saludo y un abrazo!