Gracias, Madre Monstruo / Thank you Mother Monster

Hace años escribí un artículo desde lo más personal, profundo, e íntimo de mi corazón. Allí les contaba por qué seguí adelante en medio de mis pensamientos suicidas, con la mano llena de cortes, ataques de depresión, estrés, ansiedad, y una crisis de identidad que me dejó destruido por completo. Hoy se los quiero mostrar. Hoy le vuelvo a decir gracias a la Madre Monstruo.

Years ago I wrote an article from the most personal, deep, and intimate place of my heart. There I told you why I kept going in the midst of my suicidal thoughts, with my hand full of cuts, bouts of depression, stress, anxiety, and an identity crisis that left me completely destroyed. Today I want to show it to you. Today I say thank you again to Mother Monster.

Publicado originalmente en I am 1 in 4. Ligeramente editado.

Originally published in I am 1 in 4. Slightly edited.

¡Un saludo y un abrazo!

Greetings and hugs!

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Lady Gaga - Born This Way Photoshoot

Cuando era joven y necesitaba a alguien que me escuchara o me animara, había una persona en la que podía confiar que siempre estaría ahí. No importaba si era medianoche, en medio de una clase, si estaba solo o rodeado de gente. Ella siempre estuvo a mi lado. La Madre Monstruo siempre escuchó mi llamada.

A pesar de cómo fue insultada, intimidada, burlada y abusada en su juventud, esta mujer es una máquina imparable que nunca falla cuando lucha por sí misma o por los demás. Siempre canta desde lo más profundo de su corazón, abriendo su alma y su yo a sus fans: sus pequeños monstruos.

Madre de Todos Nosotros

Era como la madre de todos nosotros. Nos abrazó cuando más la necesitábamos, y somos monstruos imparables. Solo necesitábamos escuchar sus dulces palabras para despertar de la pesadilla. Con ella, podíamos luchar contra los demonios que seguían persiguiéndonos. Podíamos gritar y liberarnos de lo que sea que nos estaba torturando.

Soy parte de este grupo de huesos de hierro gracias a ella. Porque ella me enseñó a caminar en el campo de batalla. Ella estaba conmigo cuando no tenía a nadie más, cuando todas las cosas que podía ver eran negras. Cuando me desperté una mañana con heridas en la mano, ella es quien me hizo aprender que era lo suficientemente valiente como para enfrentar los ojos y los chismes.

No importa cuánto duela, cuán bajo pueda estar o cuán perdido pueda sentirme, solo necesito su música y su voz para caminar de nuevo. Puedo navegar entre los horrores y el pasado. Todo el infierno se puede desatar. Pero con esta mujer, cantando a todo pulmón justo en mis oídos, haciéndome llorar cuando siento que todo está perdido, sé que puedo seguir adelante.

Está a Solo una Canción de Mí

Ha sido destacada por la controversia más de una vez, pero solo por ser ella misma. Sé que ella quiere que hagamos lo mismo. Es la honestidad que algunas personas no pueden soportar. Ella quiere que no nos importe lo que otros puedan decir sobre nosotros. Además, ella ha estado allí, todavía lo está, y siempre lo estará, siempre y cuando mantengamos las garras en alto.

Lady Gaga nunca me ha fallado a mí ni a ninguno de sus fans. Eso es lo que más agradezco. Todavía nos está enseñando cómo lidiar con los prejuicios, el estigma e incluso el núcleo mismo de la vida, que a veces puede ser dañino. Sé que cada vez que esté atrapado de nuevo, ella está a solo una canción de mí.

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Lady Gaga - Born This Way Photoshoot

When I was young and in need of someone to listen to me or cheer me up, there was one person I could trust would always be there. No matter if it was midnight, the middle of a class, whether I was alone or surrounded by people. She was always right beside me. Mother Monster always heard my call.

Despite how she was insulted, bullied, teased and abused in her youth, this woman is an unstoppable machine that never fails when fighting for herself or for others. She always sings from the deepest part of her heart, opening her soul and self to her fans: her Little Monsters.

Mother of us all

She was like the mother of us all. She embraced us when we most needed her, and we are unstoppable monsters. We only needed to hear her sweet words to wake up from the nightmare. With her, we could fight back the demons that kept hunting us. We could scream and break free from whatever was torturing us.

I am part of this iron-boned group because of her. Because she taught me how to walk into the battleground. She was with me when I had no one else, when all the things I could see were black. When I woke up one morning with wounds in my hand, she’s the one who made me learn that I was brave enough to face the eyes and the gossip.

It doesn’t matter how much it hurts, how low I can be, or how lost I could feel, I just need her music and her voice to walk again. I can navigate between the horrors and the past. All hell can break loose. But with this woman, singing at the top of her lungs right into my ears, making me cry when I feel everything’s lost, I know I can keep on going.

She’s just one song away

She’s been highlighted by controversy more than once, but only for being herself. I know she wants us to do the same. It’s honesty that some people cannot stand. She wants us minding not what others could say about us. Also, she’s been there, she still is, and always will be, as long as we keep our paws up.

Lady Gaga has never failed me, or any of her fans. That’s what I’m most thankful for. She’s still teaching us how to deal with prejudice, stigma and even the very core of life, which can be harmful sometimes. I know that whenever I’m trapped again, she’s just one song away from me.

Pensando: ¿Y ahora qué escribo? / Thinking: Now what do I write?

Desde hace algunos días he estado pensando en esa pregunta. Tengo varias ideas comenzadas, algunas que quiero reeditar, unas que solo son notas, y solo las veo y me pregunto "¿Por dónde empiezo?" Los ojos se me pierden entre un mar de palabras que apenas tiene algunas gotas.

Yannick Pulver - Unsplash

Me pasa lo mismo como lector, pero no tan seguido como escritor, y siento que es algo que podría pasarle a cualquiera. Escribo todos los días, más de lo que algunos se imaginan. Muchos saben que tengo varias responsabilidades, y aunque no lo cambiaría por nada ni nadie, no significa que a veces no termine agotado. El cansancio mental es real.

Sin embargo, hay algo que me ayuda bastante que hago cada vez que tengo dudas. Hace poco lo volví a hacer porque ha pasado mucho tiempo desde que me dediqué a una historia en formato largo, dos años desde que saqué Alterno Nerva, y desde entonces me he enfocado en historias cortas. Ya siento la diferencia.

Simplemente escoger uno.

No hay secretos ancestrales, fórmulas secretas, ni métodos complicados. Me pasa igual que con los famosos consejos de escritura, y el tan mencionado miedo a la página en blanco. A veces pareciera que algunos escritores quieren complicar este trabajo más de lo que ya es, y les prometo que ya es suficientemente difícil.

Sí me pongo a pensar sobre si será mejor escribir este libro o aquél, si estoy de ánimos, si lo voy a disfrutar, pero si me quedo pensando nunca voy a escribir nada. Hasta aquí llegó mi carrera. Hace poco hablaba con Nathalia Tórtora - Uutopicaa luego de que ella compartiera algo muy cierto en Youtube (se los dejo abajo): es fácil decir que no tenemos tiempo, pero todos tenemos al menos 10 minutos todos los días que, en vez de perderlos viendo memes y videos chistosos, podemos invertir en escribir. Todos, sin excepción. Y estoy de acuerdo.

No voy a decir que escribo todos los días sin excepción, pero sí lo hago tan seguido como puedo, sin pensar, sin complicarme, disfrutando del proceso, y recordando que no voy a pasarla mejor que con mis personajes (aunque tampoco soy ermitaño, también me gusta salir y caminar un rato). Hay libros que me gustan más que otros, tengo mis favoritos, pero solo porque los escribí. No puedo sentirme feliz por algo que no he hecho.

Escribir es difícil, es agotador, te deja la mente destruida y el corazón desbocado más veces de las que admitimos en la luz pública, o por lo menos así me pasa a mí. Si ya es difícil, no lo voy a complicar más creándome una fórmula extraña para el éxito cuando quiera escribir algo más. La fórmula ya está: me siento, y escribo.

¡Un saludo y un abrazo!

For a few days I've been thinking about that question. I have several ideas started, some that I want to re edit, some that are just notes, and I just look at them and wonder "Where do I start?" My eyes are lost in a sea of ​​words that barely has a few drops.

The same thing happens to me as a reader, but not as often as a writer, and I feel like it's something that could happen to anyone. I write every day, more than some imagine. Many know that I have several responsibilities, and although I wouldn't change it for anything or anyone, it doesn't mean that sometimes I don't end up exhausted. Mental exhaustion is real.

However, there's something that helps me a lot that I do whenever I have doubts. I recently did it again because it's been a long time since I dedicated myself to a long-form story, two years since I released Alterno Nerva, and since then I've focused on short stories. I already feel the difference.

Just pick one.

There are no ancient secrets, no secret formulas, no complicated methods. The same thing happens to me as with the famous writing tips, and the so-called fear of the blank page. Sometimes it seems that some writers want to complicate this work more than it already is, and I promise you that it's already difficult enough.

I do start thinking about whether it would be better to write this book or that one, if I'm in the mood, if I'm going to enjoy it, but if I keep thinking I'll never write anything. This is it far my career. I was recently talking with Nathalia Tórtora - Uutopicaa after she shared something very true on Youtube (I'll leave it below, it has English subs): it's easy to say that we don't have time, but we all have at least 10 minutes every day that, instead of wasting them watching funny memes and videos, we can invest in writing. Everyone, without exception. And I agree.

I'm not going to say that I write every day without exception, but I do do it as often as I can, without thinking, without complicating myself, enjoying the process, and remembering that I'm not going to have a better time than with my characters (although I'm not a hermit either, I also like to go out and walk for a while). There are books that I like more than others, I have my favorites, but only because I wrote them. I can't feel happy about something I haven't done.

Writing is difficult, it's exhausting, it leaves your mind destroyed and your heart racing more times than we admit in public, or at least that's what happens to me. If it's already hard, I'm not going to make it any harder by creating some weird formula for success when I want to write something else. The formula is already there: I sit down, and I write.

Greetings and hugs!

Soy un cliché: Un Gótico Deprimido / Such a cliché: A Depressed Goth

Levanten la mano si los han mirado raro por vestirse de negro. Yo puedo levantar hasta las piernas. Además de pasar por una depresión que duró años, también me visto de negro y escucho música un tanto... particular. Por mucho tiempo fui el estereotipo de lo que la gente imagina cuando se habla de la subcultura gótica: un chico depresivo. Sin embargo, batallar con un doble estigma me hizo aprender más de mí de lo que hubiese imaginado jamás.

​Raise your hand if you've been looked at weirdly for wearing black. I can even raise my legs. In addition to going through a depression that lasted for years, I also wear black and listen to music that's a bit... particular. For a long time I was the stereotype of what people imagine when talking about the goth subculture: a depressed guy. However, battling a double stigma made me learn more about myself than I ever imagined.

Publicado originalmente en I am 1 in 4. Ligeramente editado.

Originally published in I am 1 in 4. Slightly edited.

¡Un saludo y un abrazo!

Greetings and hugs!

blackrabbitkdj - Pixabay

Mal juzgado e incomprendido son adjetivos con los que estoy muy familiarizado, desde la escuela secundaria, e incluso durante un tiempo cuando estaba en la universidad. La gente pensaba que lo sabía todo sobre mí y me definiría con las palabras equivocadas. Siempre he sido leal a mí mismo, acepté lo que defiendo y en lo que creo. A pesar de todo lo bueno que ha hecho, esto también me convirtió en algo controvertido: un chico gótico deprimido.

Un paseo en las sombras

Los extraños tienden a pensar que ser gótico es lo que soy, y esa es una idea comúnmente aceptada: alguien con depresión que usa una o varias formas de arte para expresar sentimientos y pensamientos. Pero hay más de lo que parece. Al menos, así es en mi caso, por muy abusada que pueda sonar la idea para quien lea esto.

Fui acosado verbal y físicamente cuando estaba en la escuela primaria, y las cosas crecieron hasta lo impensable cuando estaba en mi último año. Me enfrenté a una elección: o mantener todo lo que estaba viviendo dentro, arriesgándome a terminar mis días en algún momento, o expresarlo todo de alguna manera para seguir respirando todos los días. Todos sabemos qué opción tomé.

Este paseo en las sombras me ayudó a salvarme y aprendí muchas cosas valiosas que nunca habría descubierto si hubiera estado caminando por cualquier otro sendero en la vida. En lugar de negar los sentimientos, los abrazo, los exploro y luego los libero en el papel, ya sea escribiendo o dibujando, que eran mis armas más poderosas en ese entonces.

Caminando, No-muerto y Amándolo

Ser gótico es aceptar que el mundo es un lugar aterrador, como explica la Lady of the Manners (video abajo), y eso está perfectamente bien para mí. Sé que no hay nada ahí afuera esperando para atraparme, para matarme, y que no soy inmortal para temerle a la luz del día o a un cazador de mitos que llegue en medio de la noche. Solo soy un tipo que se viste de negro para expresar lo que siente.

Sin embargo, también me enfrento al dilema de lo que la mayoría de los góticos intentan combatir, un estigma que a veces define una subcultura a la que pertenezco. No codicio el día de la muerte, no quiero que llegue tan pronto como sea posible y no me siento atrapado en una pesadilla, solo estoy caminando, no muerto, y amándolo tanto como puedo mientras pueda.

Puede sonar extraño e inadecuado para muchos, pero creo firmemente que todos tenemos que buscar lo que nos ayuda, nos cura y nos salva. Expresar depresión me ayuda, hice lo mismo con las autolesiones, incluso cuando me vinieron a la mente pensamientos suicidas, y funcionó.

La oscuridad no me persigue, sino que guía mi caminar en la Tierra y me mantiene vivo.

Misjudged and misunderstood are adjectives I’m very familiar with, since High School, and even for a while when I was in college. People thought they knew it all about me and would define me with the wrong words. I’ve always been loyal to myself, embraced what I stand for and what I believe in. Despite all the good it has done, this also turned me into something controversial: A depressed Goth guy.

A walk in the shadows

Outsiders tend to think that being Goth is what I am, and that's a commonly accepted idea: someone with depression who uses one or many forms of art to express feelings and thoughts. But there’s more than meets the eye. At least, that’s how it is in my case, no matter how overused the idea can sound for those who read this.

I was bullied verbally and physically when I was in Elementary School, and things grew, up to the unthinkable when I was in my Senior Year. I faced a choice: either keep everything I was living inside, risking myself to end my days at some point, or express it all somehow to keep breathing every single day. We all know which option I took.

This walk in the shadows helped me to save myself, and I learned many valuable things I wouldn’t have ever discovered if I were walking any other path in life. Instead of denying feelings, I embrace them, explore them and then release them in the paper, either by writing or by drawing, which were my most powerful weapons back then.

Walking, Undead and Loving it

Being Goth is accepting that the world is a scary place, as the Lady of the Manners explains (video above), and that’s perfectly fine for me. I know there’s nothing out there waiting to catch me, to kill me, and that I am no immortal to fear the light of day or a myth-hunter person to come in the middle of the night. I’m just a guy who dresses in black to express what he feels.

However, I also face the dilemma of what most Goths try to fight, a stigma that sometimes defines a subculture I belong to. I do not covet the day of death, I don’t want it to come as soon as possible and I do not feel trapped in a nightmare, I’m just walking, undead, and loving it as much as I can while I can.

It can sound strange and unfitting for many, but I strongly believe we all have to search for what helps us, heals us and saves us. Expressing depression helps me, I did the same with self-harming, even when suicidal thoughts came to my mind, and it worked.

Darkness doesn’t haunt me, but guides my walk in Earth and keeps me on living.

Cómic: Grim #3

¿Se imaginan que la Parca desaparezca por su culpa? Buenos días, Nocturnos.  Hace poco les hablé sobre un cómic que me tiene muy intrigado, un mundo de fantasía que parece tan interesante y que está volviéndose un favorito del público en poco tiempo, y parece que responde a esa pregunta tan curiosa: Grim #3, de Stephanie Phillips y Flaviano. ¡Gracias a la editorial por enviarme una copia a cambio de una reseña honesta!

• Guión: Stephanie Phillips.
• Arte: Flaviano.
• Colores: Rico Renzi.
• Lettering: Tom Napolitano.
• Fecha de publicación: 20 de julio de 2022.
• Editorial: BOOM! Studios.
• Extensión: 23 páginas.
• Géneros: Aventura, Terror, Adulto, LGBT.
• ¿Debería ser traducido al español? ¡Sí!
• 3 / 5 estrellas.
• Reseña del Número #1
• Reseña del Número #2

La excursión de Jess a la tierra tiene graves consecuencias cuando su jefa la obstaculiza con fuertes sanciones. Sin embargo, se necesitará más que eso para evitar que Jess rompa las reglas, especialmente con el misterio de por qué solo ella puede viajar entre mundos motivándola...

Si bien es cierto que el número anterior me dejó bastante inconforme, este hizo un mejor trabajo en cuanto al desarrollo, tirando pistas y acertijos de una manera un poco más fácil de digerir. Siento que la historia está avanzando de manera extraña, pero aún hay suficiente atractivo en el desarrollo como para mantenerme interesado. Esta vez sí se me pasó el tiempo volando.

El arte sigue ganando cinco estrellas de cinco. No puedo decir nada negativo de los diseños, la distribución, y mucho menos de los colores. Cada página es una belleza visual, logrando que incluso las acciones más simples se vean bien. Creo que es uno de los aspectos mejor logrados de todo el cómic, e indiscutiblemente es su punto más fuerte.

Sí hubiese preferido, sin embargo, un mejor desarrollo. Si bien es cierto que el ritmo es muy cómodo y el tiempo se me pasó volando, no sentí que la historia avanzara o impactara de la forma en que quería. Hay elementos interesante, pero el empleo es lo que está fallando para mí. Son demasiadas preguntas sin resolver a la vez en muy poco tiempo, y le está jugando en contra a la historia.

Se trata de una lectura muy ligera, entretenida, y que muestra más detalles de un universo bastante llamativo. Grim #3 podría ser mejor, pero tampoco es un fallo, y muchos amantes de la fantasía vana  disfrutar con este nuevo capítulo tanto en términos de guión como arte.

¡Un saludo y un abrazo!

***

Can you imagine that the Grim Reaper disappears because of you? Good morning, Nightlies. I recently told you about a comic that has me very intrigued, a fantasy world that seems so interesting and is becoming a public favorite in a short time, and it seems to answer that very curious question: Grim #3, by Stephanie Phillips and Flaviano. Thanks to the publisher for sending me a copy in exchange for an honest review!

• Script: Stephanie Phillips.
• Art: Flaviano.
• Colors: Rico Renzi.
• Lettering: Tom Napolitano.
• Publication date: July 20, 2022.
• Publisher: BOOM! Studios.
• Print length: 23 pages.
• Genres: Adventure, Horror, Adult, LGBT.
• Should it be translated into Spanish? ¡Yes!
• 3 / 5 stars.
• Issue #1 Review.
• Issue #2 Review.

Jess' excursion to earth yields grave consequences when her boss hinders her with some intense penalties. However, it will take more than that to keep Jess from breaking the rules, especially with the mystery of why she alone can travel between worlds motivating her...

While it's true that the previous issue left me quite unsatisfied, this one did a better job developmentally, throwing out clues and puzzles in a slightly more digestible way. I feel like the story's progressing in a weird way, but there's still enough of a catch in the development to keep me interested. This time, time flew by.

The art continues to earn five stars out of five. I can't say anything negative about the designs, the layout, much less the colors. Every page is a visual beauty, making even the simplest actions look good. I think it's one of the best-achieved aspects of the entire comic, and it's arguably its strongest point.

I would have preferred, however, a better development. While it's true that the pace is very comfortable and time flew by, I didn't feel like the story moved forward or impacted the way I wanted. There are interesting elements, but their use is what's failing for me. There are too many unanswered questions at once in too little time, and it's playing against the story.

It's a very light, entertaining reading, and that shows more details of a quite striking universe. Grim #3 could be better, but it's not a flaw either, and many fantasy lovers will enjoy this new chapter both in terms of script as well as art.

Greetings and hugs!

Amar Estando en Depresión / Loving While in Depression

Muchas veces escuché que no podías amar si no te amas a ti mismo. Mentira. Sí se puede. Es más difícil, más complicado, más doloroso incluso, pero también más intenso, más alentador, más feliz de que muchos se imaginan. Es algo que no se puede explicar con palabras, pero hace años lo intenté y hoy quiero compartir ese intento con ustedes.

Many times I heard that you couldn't love if you didn't love yourself. Lie. It's possible. It's more difficult, more complicated, more painful even, but also more intense, more encouraging, happier than many imagine. It is something that cannot be explained with words, but years ago I tried it and today I want to share that attempt with you.

Publicado originalmente en I am 1 in 4. Ligeramente editado.

Originally published in I am 1 in 4. Slightly edited.

¡Un saludo y un abrazo!

Greetings and hugs!

Claire Kelly - Unsplash

Amar a alguien es algo difícil cuando te sientes tan bajo que no hay un camino visible hacia arriba. Aprovechar la oportunidad de preocuparse por otra persona y preocuparse por lo que piensa de ti. Llega un momento en que alguien entra en nuestros corazones cuando estamos en nuestro estado más vulnerable y herido, tratando de sanar. Pero si lo permites, esta cosa llamada amor puede enseñarte un par de cosas sobre la depresión. No tienes que ser salvado por nadie.

Dándolo todo

Todas mis relaciones han fracasado hasta ahora y cada una me ha dolido más que la anterior. Pero no por mi depresión y problemas de salud mental. Fue porque no dejé que me enseñaran lo que tenían que hacer y porque no pensé en mí cuando lo necesitaba.

Nos dicen desde pequeños, niños ingenuos, que tenemos que darlo todo en nombre del amor. Que nuestra pareja, esa alma gemela perdida, merece el Sol, la Luna y las estrellas una vez que nos encontremos. Y que, al final, nuestro amor lo conquistará todo si es genuino. La mentira más grande y gorda jamás vista.

Eso es exactamente lo que hice con todas mis relaciones. Les di todo a ellos. Abrí mi corazón por completo, pensando que esta vez era el momento adecuado. Esta persona me salvará, los que vinieron antes eran solo villanos que merecían estar en el infierno. Que nuestro amor sería el final de la historia y viviríamos felices para siempre. Ese fue el error.

No tienes que ser salvado

Estar enamorado no se trata de dar todo tu ser al otro, olvidándote de ti mismo. Mucho menos si sufres de depresión. La sensación de estar curado durante los primeros meses es genial, esa idea de estar cuerdo, saludable y completo de nuevo. Pero si no te cuidas solo es cuestión de tiempo que todo acabe y te deje peor que antes.

Imagínate cómo me sentí después de siete (¡siete!) rupturas. Hice lo mismo una y otra vez, sin tomarme mi tiempo para conocer a esas personas como debería. Y cuando pensé que había encontrado la correcta, me dolió profundamente. Me ha llevado dos años hasta ahora recuperarme del desorden emocional que me causó la basura.

No tienes que ser salvado, en absoluto. Lo único que necesitas es tomarte tu tiempo al conocer a alguien más, preocupándote por ti en primer, segundo y tercer lugar. Esconde tu corazón en el océano y deja que luchen por él. Ve quién puede encontrarlo y traerlo a la superficie primero, causando el menor dolor posible en el proceso. Entonces puedes empezar a pensar en el amor. Sé que eso es lo que estaré esperando pero no de parte de alguien en particular, y me ha ayudado más de lo que pueden imaginar.

***

To love someone is a hard thing when you feel so low there’s no visible way up. To take the chance to care about someone else and care about what they think of you. There comes a time when someone walks into our hearts when we’re in our most vulnerable, hurt state, trying to heal. But if you allow it, this thing called love can teach you a thing or two about depression. You don’t have to be saved by anyone.

Giving it all

All of my relationships have failed so far and each one hurt me more than the last one. But not because of my depression and mental health issues. It was because I didn’t let them teach me what they had to, and because I didn’t think about myself when I needed to.

We are told from when we are little, naïve children, that we have to give it all in the name of love. That our significant other, that missing soul mate, deserves the Sun, the Moon and the stars once we meet each other. And that, in the end, our love will conquer all if it’s genuine. Biggest, fattest lie ever.

That’s exactly what I did with all of my relationships. I gave my all to them. I opened my heart completely, thinking that this time was the right time.  This person will save me, those who came before were all villains that deserved to be in hell. That our love would be the end of the story and we’d live happily ever after. That was the mistake.

You don’t have to be saved

Being in love is not about giving your whole self to the other, forgetting about yourself. Much less if you suffer from depression. The sensation of being healed during the first months is great, that idea of being sane, healthy and whole again. But if you don’t take care of yourself it’s just a matter of time before it all ends, leaving you worse than before.

Imagine how I felt after seven (seven!) break-ups. I did the same thing over and over again, not taking my time to know those people the way I should. And when I thought I had found the right one, I was wounded deeply. It has taken me two years so far to recover from the emotional disorder that garbage caused me.

You don’t have to be saved, at all. The only thing you need is to take your time when meeting someone else, caring about you in the first, second and third place. Hide your heart in the ocean and let them fight for it. See who can find it and bring it to the surface first, causing the least possible pain in the process. Then you can start thinking about love. I know that’s what I’ll be waiting for but from no one in particular, and it has helped me more than you can imagine.

Cómic: Grim #2

Hay lecturas que llenan, otras que sorprenden, y otras que se sienten de una manera extraña. Hay lecturas con las que no sabes cómo sentirte. Tenía tiempo sin pasarme algo así, pero fue el caso con Grim #2, de Stephanie Phillips y Flaviano, que no me desagradó, pero tampoco fue lo que esperaba. ¡Gracias a la editorial por enviarme una copia a cambio de una reseña honesta!

• Guión: Stephanie Phillips.
• Arte: Flaviano.
• Colores: Rico Renzi.
• Lettering: Tom Napolitano.
• Fecha de publicación: 15 de julio de 2022.
• Editorial: BOOM! Studios.
• Extensión: 24 páginas.
• Géneros: Aventura, Terror, Adulto, LGBT.
• ¿Debería ser traducido al español? ¡Sí!
• 3 / 5 estrellas.
• Reseña del Número #1

Jessica Harrow se encuentra atrapada entre los mundos de los vivos y los muertos, ¡algo que ningún otro reaper ha experimentado jamás! ¿Qué es lo que la hace tan especial?

¿Podrá regresar al más allá y qué sucederá exactamente ahora que puede caminar entre los vivos? ¡El misterio se profundiza en esta nueva serie de la aclamada escritora Stephanie Phillips (Harley Quinn) y el artista favorito de los fanáticos Flaviano (New Mutants)!

Tengo sentimientos encontrados con este número. Muestra subtramas bastante prometedoras y con ideas atractivas, como la secuencia de apertura que toma mucha fuerza por lo breve que es, y justamente luego de ello es que las cosas se ponen interesantes con Jess y su grupo. Se ve de inmediato que hay secretos, segundas intenciones, y podría decir que hasta una conspiración de por medio, lo cual en conjunto te hace leer aún más rápido.

El efecto es mayor si le agregamos el arte majestuoso que hay páginas tras página. No puedo señalar un solo panel que se vea mal, colores que desentonen, líneas fuera de lugar, ni nada por el estilo. Todo está muy bien cuidado, hecho con infinito amor y dedicación. Con solo dos número los colores se han sementado como uno de los principales atractivos que tiene esta serie.

Sin embargo, cuando llega el momento de la verdad, es una escena confusa en la que no termino de entender qué es lo que pasa. La leí varias veces, unas cinco, sin exagerar, y solo me preguntaba qué está pasando. Disfruté más con el inicio y el desarrollo, pero con el final no tanto porque justo esperaba algo mejor. No dejaré de leer, porque este universo es atrapante, aunque sí es un poco desilusionante.

Grim #2 me dejó con un sabor agridulce al terminar, con más preguntas que respuestas, no precisamente en el buen sentido, pero sigo apostando por este mundo y sus personajes. Comparado con el anterior, este número no llenó mis expectativas del todo, aunque sí mantiene la atención del lector por medio de un buen desarrollo y un arte excelente por donde se lo mire.

¡Un saludo y un abrazo!

***

There are readings that fill, others that surprise, and others that feel strange. There are readings with which you don't know how to feel. I hadn't had something like this in a long time, but it was the case with Grim #2, by Stephanie Phillips and Flaviano, which I didn't dislike, but it wasn't what I expected either. Thanks to the publisher for sending me a copy in exchange for an honest review!

• Script: Stephanie Phillips.
• Art: Flaviano.
• Colors: Rico Renzi.
• Lettering: Tom Napolitano.
• Publication date: June 15, 2022.
• Publisher: BOOM! Studios.
• Print length: 24 pages.
• Genres: Adventure, Horror, Adult, LGBT.
• Should it be translated into Spanish? ¡Yes!
• 3 / 5 stars.
• Issue #1 Review.

Jessica Harrow finds herself trapped between the worlds of the living and the dead -- something that no other reaper has ever experienced! Just what makes her so special?

Can she make her way back to the afterlife, and what exactly is going to happen now that she can walk amongst the living? The mystery deepens in this new series from acclaimed writer Stephanie Phillips (Harley Quinn) and fan-favorite artist Flaviano (New Mutants)!

I have mixed feelings about this issue. It shows quite promising subplots with attractive ideas, such as the opening sequence that takes a lot of strength because of how short it is, and it is right after that that things get interesting with Jess and her group. It is immediately clear that there are secrets, ulterior motives, and I could even say a conspiracy involved, which together makes you read even faster.

The effect is greater if we add the majestic art that there is page after page. I can't point to a single bad looking panel, clashing colors, misplaced lines, or anything like that. Everything is very well cared for, made with infinite love and dedication. With only two issues, colors have become one of the main attractions of this series.

However, when the moment of truth arrives, it is a confusing scene in which I don't fully understand what is happening. I read it several times, about five, no exaggeration, and I was still wondering what's going on. I enjoyed the beginning and the development more, but not so much the end because I was just expecting something better. I won't stop reading, because this universe is captivating, although it is a bit disappointing.

Grim #2 left me with a bittersweet taste at the end, with more questions than answers, not exactly in a good way, but I'm still betting on this world and its characters. Compared to the previous one, this issue didn't fully meet my expectations, although it does hold the reader's attention through good development and excellent art wherever you look at it.

Greetings and hugs!

Cómic: Graveyard Wars Vol. 1

Imaginen un mundo en donde la muerte no es el final, un mundo donde algunos pueden tomar prestado el pasado de otros, y los secretos están a la orden del día. Ese es el mundo de Graveyard Wars Vol. 1, por A. J. Lieberman y Andrew Sebastian Kwan, mi lectura más reciente y la que me mantuvo despierto toda la noche. ¡Gracias a la editorial por enviarme una copia a cambio de una reseña honesta!

• Guión: A. J. Lieberman.
• Arte: Andrew Sebastain Kwan.
• Colores: Andrew Sebastain Kwan y Darren Rawlings.
• Lettering: Darren Rawlings.
• Fecha de publicación: 2 de diciembre de 2020.
• Editorial: BOOM! Studios.
• Extensión: 232 páginas.
• Géneros: Adulto, Aventura, Fantasía oscura, Psicológico, Terror.
• ¿Debería ser traducido al español? ¡Sí, por favor!
• 4 / 5 estrellas.

Hay algunos entre nosotros, todos los cuales han tenido experiencias cercanas a la muerte, que ahora tienen una habilidad llamada Soul-Skill que les permite acceder a los conjuntos de habilidades de los muertos; luchador, mecánico, francotirador. Cualquier cosa. Esta habilidad los conecta en este reino con el alma, y ​​su habilidad, en el siguiente. Piloto. Hacker. Asesino. Cualquier cosa. Si bien no todos los que tocan la muerte pueden retener esta habilidad, aquellos que lo hacen han formado dos gremios en guerra: Caretakers y Dark Hearts. ¿La misión del cuidador? Usar el poder de los muertos para proteger a los vivos. Bienvenido a Graveyard Wars.

Toda su vida Ethan Noble sintió que era diferente; inestable, loco. ¿De qué otra manera explicaría su habilidad para dominar tantas habilidades diferentes solo para que desaparezcan una y otra vez? Toda su vida, Carter Noble ha intentado en vano ayudar a su hermano. Levantarlo, protegerlo, entenderlo. Una tarea imposible, incluso para un gemelo, porque no importaba cuánto intentara Ethan explicar su comportamiento, Carter nunca fue capaz de entender y cualquier intento de conseguir la ayuda de Sebastian, su padre, se encontró con una mirada gélida y un silencio sepulcral.

Lo que pronto aprenderán los tres Noble es que en un mundo don de los secretos que alguien se lleva a la tumba ya no están seguros, necesitas a la familia más que nunca. ¿El problema? Cuando Ethan y Carter descubren una red de mentiras que llevaron a la muerte de su madre, son conducidos directamente a su padre.

La primicia me enamoró en el acto, y cuando leí las primera páginas supe que necesitaba leerlo. Es una historia llena de drama familiar, secretos, traumas, y una buena dosis de fantasía que se integra de manera natural a toda la trama. El guión cuenta con todos los ingredientes correctos para hacer una historia que te encanta.

Pasó algo muy similar con el arte. Me acostumbré al estilo en poco tiempo, tan caricaturesco a veces pero con una dosis cruda de realidad y violencia que combina a la perfección con el guión, creando un contraste muy interesante. La elección de colores también hizo fácil saber que estaba leyendo una escena diferente con personajes diferentes.

Sí admito que me perdí un poco al inicio porque hay un elenco grande, y varios personajes aparecen de golpe, así que me sentí saturado en un punto. Siento que podría haber sido un poco más sencillo o con cortes más suaves entre un lado de la historia y otro, porque hay muchas cosas pasando a la vez y, aunque atrapante, la lectura se pone un poco pesada.

Es una lectura muy ligera en general con varias sorpresas en el camino, un arte que encanta desde el inicio, y un ritmo que sube y baja dependiendo de lo que necesite. Graveyard Wars Vol. 1 me mantuvo despierto hasta altas horas de la noche, ansioso por saber qué iba a pasar, y solo puedo esperar a leer el siguiente volumen. Prometedor es decir poco.

¡Un saludo y un abrazo!

***

Imagine a world where death is not the end, a world where some can borrow the past of others, and secrets are the order of the day. That's the world of Graveyard Wars Vol. 1, by A. J. Lieberman and Andrew Sebastian Kwan, my most recent reading and the one that kept me up all night. Thanks to the publisher for sending me a review copy in exchange for an honest review!

• Script: A. J. Lieberman.
• Art: Andrew Sebastain Kwan.
• Colors: Andrew Sebastain Kwan and Darren Rawlings.
• Lettering: Darren Rawlings.
• Publication date: December 2, 2020.
• Publisher: BOOM! Studios.
• Print Length: 232 pages.
• Genres: Adult, adventure, Dark fantasy, Psychological, Horror.
• Should it be translated into Spanish? Yes, please!
• 4 / 5 stars.

There are those among us, all of whom have had near death experiences, who now have an ability called a Soul-Skill which allows them access to the skill-sets of the dead; fighter, mechanic, sniper. Anything. This ability connects them in this realm to the soul, and its skill, in the next. Pilot. Hacker. Assassin. Anything. While not everyone who touches death is able to retain this ability those who do have formed two warring guilds: Caretakers and Dark Hearts. The Caretaker's mission? To use the power of the dead to protect the living. Welcome to Graveyard Wars.

All his life Ethan Noble felt he was different; unstable, crazy. How else to explain his ability to master so many different skills only to have them vanish time after time. All her life Carter Noble has tried in vain to help her brother. Raise him, shield him, understand him. An impossible task, even for a twin, because no matter how hard Ethan tried to explain his behavior Carter was never able to understand and any attempt to enlist help from Sebastian, their father, was met with an icy stare and stony silence.

What all three Nobles will soon learn is that in a world where the secrets someone takes to their grave are no longer safe you need family more than ever. The problem? When Ethan and Carter uncover a web of lies that led to their mother's death they're lead straight to their father.

I fell in love with the scoop on the spot, and when I read the first few pages I knew I needed to read it. It's a story full of family drama, secrets, traumas, and a good dose of fantasy that's naturally integrated into the entire plot. The script has all the right ingredients to make a story that you love.

Something very similar happened with the art. I got used to the style in a short time, so cartoonish at times but with a raw dose of reality and violence that blends perfectly with the script, creating a very interesting contrast. The choice of colors also made it easy to tell that I was reading a different scene with different characters.

I do admit that I got a little lost at the beginning because there is a large cast, and several characters appear at once, so I felt overwhelmed at one point. I feel like it could have been a bit simpler or with smoother cuts between one side of the story and the other, because there's a lot going on at once and, while engaging, the reading gets a bit heavy.

It's a very light reading overall with several surprises along the way, art that enchants you from the start, and a pacing that goes up and down depending on what you need. Graveyard Wars Vol. 1 kept me up late at night, anxious to find out what was going to happen, and I can only wait to read the next volume. Promising is to say little.

Greetings and hugs!

El Agarre del Insomnio es Cada Vez Más Grande / Insomnia’s Grip is Getting Bigger

Todos tenemos problemas para dormir en algún momento, ¿pero los han tenido por más de un mes? ¿Tres meses? ¿Más de un año? Se llama insomnio, y lidié con él por mucho tiempo como parte de mis problemas de salud mental. Me costaba muchísimo quedarme dormido cuando más lo necesitaba, y aunque mi reloj biológico no es el mejor, ya no es un problema como antes. Hoy quiero compartirles mi experiencia, lo que hacía, y a veces hago de nuevo, cuando dormir es imposible.

We all have trouble sleeping at some point, but have you had it for more than a month? Three months? More than a year? It's called insomnia, and I dealt with it for a long time as part of my mental health issues. I had a really hard time falling asleep when I needed it most, and even though my biological clock isn't the best, it's not as much of a problem as it used to be. Today I want to share my experience, what I used to do, and sometimes I do again, when sleeping is impossible.

Publicado originalmente en I am 1 in 4. Ligeramente editado.

Originally published in I am 1 in 4. Slightly edited.

¡Un saludo y un abrazo!

 Greetings and hugs!

DanFa - Pixabay

Conozco el sentimiento. Estás muerto de cansancio, quieres descansar, quieres olvidarlo todo y solo cierras los ojos por un rato. Puede ser bajo el sol o la luz de la luna, pero hay algo dentro que te lo impide. Una voz, un sonido, un rostro, que sigue obsesionándote, volviéndote loco a medida que pasan las horas. El agarre del insomnio es cada vez más grande.

Creado por el insomnio

Es agotador pasar horas y horas en tu cama anhelando un momento de paz, congelado bajo las tierras del Arenero. Sé lo que se siente. Lo importante a tener en cuenta es que necesitas encontrar eso que requiere mucha energía. Algo que te cansa hasta el punto de sentirte completamente agotado.

Siempre que no puedo dormir, trato de cansarme haciendo lo que más me gusta. He perdido la cuenta de los poemas y dibujos que he creado por culpa del insomnio. Y sostengo a esos pequeños una y otra vez cuando lo necesito. Tan pronto como están vivos en el papel, mis ojos comienzan a cerrarse.

Además, dibujar y crear nuevos personajes y personas, criaturas extrañas y retorcidas que solo viven en mi mente, lleva mucho tiempo. Esto no es porque sea un profesional, sino porque nunca sé lo que estoy a punto de hacer. Puedo perder fácilmente una hora o dos en una sola hoja de papel hasta que finalmente termino y me duelen los ojos.

No solo papel

Cuando dormir es impensable y tu mente no para de dar vueltas, da igual que el arte no sea para ti. Cualquier cosa en la que te puedas concentrar es tan buena como las otras opciones. Lo que hay que hacer es que tu cabeza se centre sólo en esa única cosa. Entonces no puede pensar en nada que pueda hacerte daño o hacerte sentir mal.

Ya es bastante difícil lidiar con la vida diaria cuando estás mentalmente enfermo. La noche debe significar descanso, paz, dulzura, nada más. Si hay algo que te importa, algo que te gusta y te encanta hacer, entonces úsalo. Es la mejor arma que tienes para combatir el insomnio. Puede que no estés preparado para que llegue, pero cuando llega, sabes cómo controlarlo.

La mente humana es algo tan poderoso que siempre debemos convertirla en nuestra aliada, no en nuestra enemiga. De eso se trata cada problema de salud mental. Es usar la mente para luchar contra sí misma, chocando el mundo exterior e interior para colisionar de la forma en que queremos que lo hagan. Entonces tenemos el control, empoderados e imparables. Lleva mucho tiempo, pero la práctica hace al maestro.

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I know the feeling. You’re tired to death, want to take a rest, want to forget it all and just close your eyes for a while. It could be either under the sun or the moonlight, but there’s something inside that prevents you. A voice, a sound, a face, that keeps haunting you, driving you crazy as the hours slow down. Insomnia’s grip is getting bigger.

Created by insomnia

It’s exhausting to spend hours and hours in your bed craving for a moment of peace, frozen under the Sandman’s lands. I know what it feel like. The important thing to keep in mind is that you need to find that one thing that takes a lot of energy. Something that tires you to the point of feeling completely drained.

Whenever I’m unable to sleep, I try to get tired doing what I love the most. I’ve lost count of the poems and drawings I’ve created because of insomnia’s grip. And I hold those little guys over and over again when I need to. As soon as they are alive on the paper, my eyes start to close.

Also, to draw and create new characters and people, strange, twisted creatures that only live in my mind, takes a long while. This isn’t because I am a professional, but because I never know what I’m about to do. I can easily lose one hour or two on a single sheet of paper until I’m finally done and my eyes hurt.

Not only paper

When sleeping is unthinkable and your mind doesn’t stop running in circles, it doesn’t matter if art is not for you. Whatever you can focus on is as good as the other options. What needs to be done is for your head to focus only on that one thing. Then it cannot think about anything that can harm you or make you feel bad.

It’s hard enough to deal with daily life when you’re mentally sick. Night should mean rest, peace, sweetness, nothing else. If there’s something you care about, something you like and love doing, then use it. It’s the best weapon you have to fight insomnia. You may not be ready for it to come, but when it does, you know how to control it.

The human mind is such a powerful thing we should always make it our ally, not our enemy. That’s what every mental health issue is about. It’s using the mind to fight itself, clashing the outside and inner world to collide the way we want them to. Then we are in control, empowered and unstoppable. It takes a long time, but practice makes perfect.

Cómic: Alice Ever After #3

¿Se han preguntado cómo sería la vida en un asilo de la época victoriana? He leído sobre ellos y no es una experiencia bonita, y por ello les digo que esa no-bonitura se refleja muy bien en el cómic del que les quiero hablar. Hoy es turno de Alice Ever After #3, por Dan Panosian y Giorgio Spalletta. ¡Gracias a la editorial por enviarme una copia a cambio de una reseña honesta!

• Guión: Dan Panosian.
• Arte: Dan Panosian y Giorgio Spalletta.
• Colores: Fabiana Mascolo.
• Lettering: Jeff Eckleberry
• Fecha de publicación: 15 de junio de 2022.
• Editorial: BOOM! Studios.
• Extensión: 25 páginas.
• Géneros: Adulto, Aventura, Fantasía (posiblemente oscura), Psicológico, Recuento, Terror.
• ¿Debería ser traducido al español? ¡Sí, por favor!
• 4 / 5 estrellas.
• Reseña del número 1.
• Reseña del número 2.

Alice ha encontrado refugio en el ASILO, pero puede que no esté tan segura como cree...

¿Su tiempo allí significará ser separada del mundo real de forma permanente? ¿Y qué hay de la financiación sospechosa de la institución y la búsqueda de control del Dr. Madsen... a través de cualquier medio necesario? Sin embargo, las cosas se vuelven aún más curiosas en el País de las Maravillas, ¡ya que Alice se encuentra con dos figuras familiares que tienen un extraño parecido con los ordenanzas del manicomio!

Esta historia se vuelve cada vez más oscura, mucho más retorcida de lo que esperaba, aunque a algunos puede que no les sorprenda porque estamos hablando de Alicia, a fin de cuenta. También hay sorpresas a la vuelta de la esquina. El guión me ha encantado, tan directo pero a la vez dejando espacio para la imaginación, con personajes un tanto sencillos y otros tan humanos que duele verles en sus respectivas escenas.

El arte no se queda atrás, como es de esperarse. Con contrastes tan hermosos que le dan una belleza retorcida a todo el número, hacen que cada página sea una delicia visual, más que todo porque muestran tanto la decadencia como la inocencia que hay en muchas escenas. No se trata solo de algo visual sino simbólico también.

Hubiera preferido algo un poco más extenso que permitiera más desarrollo y puede que algunos flashbacks. Me sentí un poco perdido cuando se suponía que venía una revelación clave de la trama, pero perdió poder por esto mismo. A veces se me hace complicado recordar detalles, especialmente cuando pasa tiempo entre un número y el otro, pero es algo personal y sé que muchos podrían no tener este problema.

En líneas generales, Alice Ever After #3 es un número precioso que te vuela la cabeza. La inocencia y depravación empiezan a bailar a la vez que buscan dominarse una a la otra, pero hay un balance que, por suerte, parece que pronto quedará vuelto trizas. El mundo de Alice se va descubriendo página tras página, y no puedo esperar a ver qué sigue después.

¡Un saludo y un abrazo!

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Have you ever wondered what life would be like in a Victorian asylum? I've read about them and it's not a pretty experience, and that's why I tell you that this non-prettiness is reflected very well in the comic I want to talk to you about. Today's the turn of Alice Ever After #3, by Dan Panosian and Giorgio Spalletta. Thanks to the publisher for sending me a review copy in exchange for an honest review!

• Script: Dan Panosian.
• Art: Dan Panosian y Giorgio Spalletta.
• Coloring: Fabiana Mascolo.
• Lettering: Jeff Eckleberry
• Publicarion Date: June 15, 2022.
• Publisher: BOOM! Studios.
• Print Length: 25 pages.
• Genres: Adult, Adventure, (possibly dark) Fantasy, Horror, Psychological, Retelling.
• Should it be translated into Spanish? Yes, please!
• 4 / 5 stars.
• Issue #1 review.
• Issue #2 review.

Alice has found refuge in the ASYLUM, but she might not be as safe as she thinks...

Will her time there mean being severed from the real world permanently? And what of the institution's suspicious funding, and Dr. Madsen's quest for control... through any means necessary? Things grow even curiouser back in Wonderland though, as Alice meets two familiar figures who bear an uncanny resemblance to the orderlies of the asylum!

This story gets darker and darker, much more twisted than I expected, although some may not be surprised because we are talking about Alice, after all. There are also surprises around the corner. I loved the script, so direct but at the same time leaving room for imagination, with somewhat simple characters and others so human that it hurts to see them in their respective scenes.

Art is not far behind, as expected. With contrasts so beautiful that they lend a twisted beauty to the entire issue, they make each page a visual delight, most of all because they show both the decadence and the innocence in many scenes. It is not only something visual but symbolic as well.

I would have preferred something a bit more extensive that would allow for more development and maybe some flashbacks. I felt a bit lost when a key plot reveal was supposed to come, but it lost power because of it. Sometimes I find it difficult to remember details, especially when time passes between one issue and the other, but it's something personal and I know that many might not have this problem.

In general, Alice Ever After #3 is a beautiful issue that blows your mind. Innocence and depravity begin to dance as they seek to dominate each other, but there's a balance that, luckily, seems to soon be shattered. Alice's world is unfolding page after page, and I can't wait to see what comes next.

Greetings and hugs!